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老天爷对每个人都是平等的，让他（她）在某个方面有了天才的同时，也会让她在别的方面变得一无是处，就像《她比烟花寂寞》中的杰奎琳.杜普蕾一样，“除了拉大提琴之外，其他什么都做不了”！

的确，杰奎琳.杜普蕾是二十世纪古典乐坛罕见的天才，她的才华让无数业内行家叹为观止，但她的命运却颇为坎坷，27岁那年便开始瘫痪（这点和弗里达相反，弗里达是因为残疾之后无事可做才成了画家），无法再度演奏。作为这位传奇音乐家的传记电影，影片并没有把重点放在她的成才历史和辉煌经历上，而是着力表现她内心的痛苦挣扎以及和姐姐希拉蕊的爱恨情仇上。影片一开始的画面美得犹在梦中，童年时无忧无虑的姐妹俩在“泽西岛”的海滩边自由地奔跑，畅想着穿越山林，穿越戈壁，穿越世界各地的名胜古迹。然而幸福只是短暂的一瞬，自从杰奎琳迷上了音乐，她就变得越来越争强好胜，很快便抢走了本该属于姐姐的光环和荣誉。于是原本人们口中的“天才姐姐”变成了“天才妹妹”，而各种演出机会也纷至沓来，让她集万千宠爱于一身，二十出头便站在了世界音乐的最高峰！

然而出现在我们面前的杰奎琳完全不像是那种演奏古典音乐的气质美女，艾米莉.沃特森的娃娃脸让她更像个孩子，而她的行为举止也恰恰证明了她就是个永远长不大的孩子，父母姐姐还有媒体大众惯坏了她，她完全不知道如何顾及周围人的感受。除了演奏之外，她很多时候都是按照“本我”来行事，想到什么做什么，居然还把自己的脏衣服寄回来让家里人清洗（这让人想起了国内的许多“神童”，考上少年班之后生活完全不能自理，父母只有陪读），让疼爱她的父母倍感失落。当然这还不算最过分的，由于得不到自己丈夫性爱的滋润，她居然提出了要与姐姐一起分享丈夫的荒唐无理要求，结果自然是严重损害了姐妹间的感情！

二女共事一夫，这在古代社会乃是家常便饭，但在现代文明社会中却严重违背了伦理道德，何况她们还是亲姐妹。杰奎琳对待姐姐的蛮横无理源自于她内心的寂寞，外表风光的“金童玉女”夫妇实际上进行得却是“无性婚姻”。她的一生注定要同“大卫杜夫”这把大提琴紧密相连，她的钢琴家丈夫爱得并不是她本人，而是“人琴合一”时的她。于是这把琴让她产生了幻觉，让她感到恐惧，后来干脆让它孤零零地呆在白雪纷飞的大门外，而房间里则是更加孤寂的她！

比起杰奎琳来，希拉蕊是不幸的，又是幸运的。不幸的是她的音乐梦想被妹妹所占据，曾被认为是“天才”的她渐渐沦为平庸，甚至连音乐考试都无法通过；幸运的是，她过上了一个正常人的生活，在相夫教子中体会到生活的乐趣，而这一点又恰恰是杰奎琳最缺乏也最羡慕的。很多人年少时都想着成名，一旦成名之后又天天生活在水银灯的聚焦下，行程被安排得满满的，过起了表面无限风光，内心却疲惫不堪的明星生活。所以说杰奎琳的悲剧是明星们的共同悲剧，近年来屡屡曝光的明星吸毒、滥交、酒后驾车、跳楼自杀等事件都在阐述一个事实，即明星也是人，在巨大的压力之下也会找些极端的途径去发泄。社会在无限度地榨取明星价值的同时，并没有考虑他们的感受，更没有去抚慰他们比烟花还要寂寞的心灵，以至于他们走上了自我毁灭的道路！

影片的叙事是片断化的，还采用了倒叙的方式，先在“希拉蕊”的章节中表现杰奎琳的极端行为，后来才在“杰奎琳”的章节中为我们展示了杰奎琳的痛苦根源，从而完成了整块电影拼图的拼接。影片的高潮部分出现在杰奎琳的最后一场大提琴演奏会上，她一如既往的夸张演奏在台下观众看来是一种享受，但却在狂乱的剪接下显得异常的恐怖，从而给银幕前的观众带来了巨大的冲击力。人物的内心世界在这种剪接下尽可能地被外化了，预示着这位天才音乐家的彻底崩溃，无论是在生理上还是在心理上，她都无法再度承受下去了！

杰奎琳走了，带走了她那烟花般的寂寞和举世无双的琴声。影片的最后在埃尔加大提琴协奏曲（杰奎琳最出色的演奏作品）的氛围之下，两个杰奎琳出现在海滩上，一个是天真快乐，还未走上音乐道路的孩童，另一个是功成名就却又与寂寞和痛苦为伴的音乐大师。“她们”完成了一次超时空的对话，进而留给了我们无限的思考——到底人这一生追求的是什么？到底什么才是快乐？